توضیحات

کتاب شامل ده فصل است. فصل اول کتاب با دو زیر فصل، فاقد عنوان است و عناوین فصل دوم تا دهم کتاب به ترتیب چنین است: مدرنیته، تلاش برای تجلی، تکاپو – آزمایش، هیجان تجربه، تثبیت موقعیت، افسون نوآوری، وسوسه‌های نو، کوشش برای هماهنگی، دوگانگی و تجریبات و نگاه به گذشته. پیش از شروع فصول کتاب بخش‌های زیر در کتاب به چشم می‌خورد: فهرست مطالب، یک تصویر (یادداشت ریچارد آلن که البته در فهرست مطالب به آن اشاره نشده است)، یادداشت مؤلف و مقدمه. پایان بخش کتاب نیز واژه‌نامه و فهرست منابع است. از نظر چگونگی نگارش، کتاب در مجموع از نثری استوار، محکم و روان ودر عین حال، پرچاذبه برخوردار است. جملات کتاب، کوتاه بوده، لذا هر جمله به‌خوبی از عهدۀ یک مفهوم مشخص برآمده است. تصویرهای فراوانی مربوط به نقاشی‌ها و مجسمه‌ها در کتاب وجود دارد که به فهم بیشتر موضوع کمک می‌کند. این کتاب را می‌توان دارای نوآوری دانست؛ چه ارائۀ کتابی جامع و دایره‌المعارف‌گونه از نقاشی معاصر غرب، خود یک نوآوری است و می‌تواند برای خلق نمونه‌های مشابه در حوزۀ موسیقی، معماری، گرافیک، فیلم‌سازی و مانند آن، الگو قرار گیرد. نظم منطقی کتاب و انسجام مطالب آن هم، چه در سطح فصل‌ها و چه در سطح کل کتاب، چشمگیر و انکارناپذیر است. اطلاعات کتاب روزآمد است و دامنه تاریخی نمونه‌های مورد بررسی از نقاشی معاصر و منابع مورد استناد تا سال‌های پایانی قرن بیستم را فرا می‌گیرد. مباحث پایانی کتاب که به بررسی نقادانۀ نقاشی در دورۀ پست مدرن اختصاص یافته و به قول مؤلف محترم، پیشروی‌های مرگ را بر آثار هنری(ص19) بررسی می‌کند، برای کسانی که نگاهی انتقادی به تمدن غرب دارند، بسیار سودمند و نکته آموز است. مؤلف برای تبیین موضوعات به‌قدر کفایت از منابع موجود بهره جسته ودر اکثر فصل‌ها به بهانه‌های مختلف، یکی دو منبع اصلی، هرچند غیرمستقیم، معرفی کرده است؛ اما برخلاف شیوه‌های متعارف تاریخ‌نگاری، همۀ مستندات و نقل‌قول‌های خود را با ذکر دقیق منبع و شمارۀ صفحه کامل نکرده است.
کتابفروشی اینترنتی آبان